Hotel California- The Eagles
El clásico Hotel California tiene un sonido chill-out que hace creer al oyente medio que está disfrutando de una canción sobre relajarse y evadirse en unas vacaciones californianas. El verdadero significado es más profundo, y un poco más oscuro. En una entrevista de 2002, Don Henley compartió que el verdadero significado de la canción trata de los excesos estadounidenses y de cómo la indulgencia excesiva en la riqueza que encuentra una persona puede separarla de la realidad y, en última instancia, destruirla.
En realidad, la inspiración para Hotel California se extrajo de la novela de 1965 El Mago, escrita sobre un hombre encantado por un estilo de vida rico que le roba la inocencia y desemboca en tragedia.
Like A Virgin- Madonna
Aunque la mayoría de las canciones tienen un significado más oscuro de lo que pensamos, ésta tiene en realidad un significado mucho más puro de lo que da a entender la letra. Aunque la letra parece referirse de forma bastante obvia a la pérdida de la virginidad, en realidad trata sobre el sentimiento de renovación: cuando el daño emocional de una relación pasada empieza a curarse durante el inicio de una nueva relación, haciendo que una persona sienta que experimenta el amor puro por primera vez.
La propia Madonna abordó el verdadero significado de la canción de una forma icónica: autografiando un CD y regalándoselo a Quentin Tarantino, firmado: "Quentin, trata de amor, no de d**k". ¡La reina ha hablado!
Diapositiva- Goo Goo Dolls
Esta canción suena bastante inocente: puedes pensar que trata de una joven pareja que quiere estar junta, quizá incluso huir juntos. Es algo más profundo que eso. En realidad, la canción trata de una joven pareja que se encuentra embarazada y no está segura de si debe casarse o interrumpir el embarazo. De repente, la letra sobre amar la vida que has matado, o un cura al teléfono suenan un poco más claras.
Aunque la canción está escrita sobre un tema bastante serio, el grupo consiguió convertirla en una canción brillante y edificante, engañando a oyentes de todo el mundo y lanzando a los Goo Goo Dolls al superestrellato.
El verano del 69- Bryan Adams
Esta es una de esas canciones mágicas que invocan la nostalgia, incluso para los que no estábamos vivos en el verano del 69. Aquel año ocurrieron tantas cosas, desde Woodstock hasta el alunizaje, que probablemente, razonablemente, asumas que la canción se inspiró en el emblemático año y en el verano especial que Adams vivió durante él... pero no del todo. Adams nació en 1959, así que sólo tendría 10 años en aquella época.
El verano del 69 trata de forma sorprendente, aunque en cierto modo nada sorprendente, sobre el sexo, especialmente en verano. Dicho esto, sólo puedes suponer cómo se le ocurrió el número "69".
Puff The Magic Dragon- Peter Paul And Mary
Puede que sea una de las canciones más incomprendidas de todos los tiempos. Basándose en la palabra "Puff" y en la naturaleza fantástica de la canción, muchos asumen que este clásico fue escrito sobre las drogas o influenciado por ellas. En realidad, esta canción es tan inocente como da a entender su caprichosa letra. La letra se basa en un poema escrito por un amigo de la banda, y no, el poema tampoco trataba sobre inhalar drogas.
El poema trataba de un niño y su amigo imaginario, un dragón llamado Puff, para el que al final se hizo demasiado mayor. Para ser una canción que gusta tanto a adultos como a niños, ¡ahora nos sentimos mucho mejor sobre el origen real de esta canción!
I Will Always Love You- Dolly Parton
Hecha famosa por la difunta gran Whitney Houston, esta canción fue escrita nada menos que por Dolly Parton y ha pasado a la historia como una de las mejores canciones de amor de todos los tiempos, lo que hace aún más sorprendente el hecho de que no fuera escrita sobre un amor romántico. Así es, Dolly escribió esta canción para una amiga. Antes de separarse y seguir trabajando por su cuenta, Dolly escribió esta canción a su mentor, Porter Wagoner, para decirle lo mucho que le quiere y le aprecia.
No sabemos los demás, pero para nosotros, la canción es aún más especial ahora. ¿Con qué frecuencia te paras a decir a tus amigos platónicos lo mucho que los quieres y valoras? El amor de amistad es tan importante como el amor romántico: ¡gracias Dolly por recordárnoslo!
Ticket To Ride- Los Beatles
Este clásico suena bastante sencillo: los Beatles cantan sobre una chica a la que aman, que tiene un billete de algún tipo de transporte para salir de la ciudad... ¿verdad? Error. El trasfondo de esta canción es bastante cómico. Al parecer, John Lennon acuñó el término "ticket to ride" refiriéndose a las prostitutas de las calles de Hamburgo, Alemania. Las chicas tenían una tarjeta en la que constaba que estaban limpias de impurezas: era, literalmente, su billete para viajar.
Hay que reconocer el mérito de los Beatles. No es ningún secreto que eran unos genios de la música, pero tomar un término tan tonto e inventado y convertirlo en una canción de amor sobre un amante que huye fue toda una hazaña.
Tears In Heaven- Eric Clapton
Así que esta letra no es tan misteriosa, pero ¿conocías la inspiración de esta triste melodía? Eric Clapton perdió trágicamente a su hijo Conor cuando el niño sólo tenía cuatro años. Antes de una salida con su padre, Conor correteaba excitado por su apartamento del piso 53 de Nueva York. Normalmente, apretaba la nariz contra la ventana para mirar a la calle, pero ese día una de las ventanas estaba abierta.
Antes de que nadie pudiera darse cuenta o detenerle, el pobre bebé cayó por la ventana y murió. Eric Clapton escribió entonces esta desgarradora canción sobre lo peor que puede experimentar un padre.
Bohemian Rhapsody- Queen
Una de las canciones más icónicas jamás escritas, para la mayoría, suena simplemente como una historia inventada cantada a través de una balada dramática- pero esta canción era mucho más para el difunto Freddie Mercury. Fue su canción de presentación antes de que estuviera realmente preparado para hablar abiertamente de su sexualidad. Cuando en la canción Mercury cantaba sobre matar a un hombre, en realidad estaba cantando sobre matar su vida anterior después de dejar a su entonces novia para estar con un hombre.
Según Jim Hutton, compañero de Freddie durante muchos años, la canción era su confesionario y una reflexión sobre lo que podría haber sido su vida si hubiera podido ser él mismo. ¿Somos nosotros o esto hace que la canción sea aún más una obra maestra?
Macarena- Los Del Rio
Este éxito bailable de los 90 estuvo en las fiestas durante mucho tiempo, puede que incluso hasta hoy. La música es divertida y alegre, y casi todo el mundo conoce el baile tonto que la acompaña. Sólo hay un problema: la canción está cantada en español, lo que mucha gente no entiende. Resulta que la letra trata de una mujer que engaña a su novio mientras él está fuera sirviendo en el ejército. ¡Ay!
Hispanohablantes, ¿por qué nos habéis estado ocultando tanto tiempo? Hemos estado aquí meneando el esqueleto con la historia de amor de este pobre imbécil.
American Girl- Tom Petty y los Heartbreakers
Como ya te habrás dado cuenta, nuestros éxitos favoritos están llenos de secretos. American Girl suena como un bop patriótico y divertido. Spoiler, esa no era la intención. Muchos creen que la canción se refería a un incidente concreto ocurrido en Florida, donde una chica se suicidó saltando desde su balcón. El propio Petty dijo que "no es cierto en absoluto. La canción no tiene nada que ver con eso" ¡Ya lo has oído! Los rumores son falsos.
Más tarde aclaró que la canción trata simplemente de querer más de la vida y no estar totalmente satisfecho con lo que se tiene. Se cree que el hecho de que la canción se dirija específicamente a una chica estadounidense es una declaración sobre el consumismo estadounidense.
Cascadas- TLC
Otra canción clásica de los 90 que malinterpretamos totalmente. De nuevo, la letra parece franca: no sería descabellado suponer que la canción trata sobre tomarse las cosas con calma, apreciar lo que tienes y no perseguir sueños y metas extravagantes. Si lo interpretas así, ¡no te equivocas del todo! Pero las chicas de TLC escondían algunos temas más oscuros en esta pegadiza canción que nos pasó desapercibida en los 90.
TLC fueron grandes defensores de la concienciación sobre el SIDA, y su pasión por la seguridad se plasmó en esta canción. En la letra "tres letras le llevaron a su última morada" están cantando sobre el VIH. Un trabajo oscuro, pero importante. ¡Gracias, TLC!
Margaritaville- Jimmy Buffet
Margaritaville puede ser la canción de las vacaciones. Simplemente tiene una forma de transportarte a un estado relajado: no importa dónde estés, cuando Jimmy Buffet canta, te sientes como si estuvieras en una playa tropical. Por muy ligera y divertida que sea esta canción, la letra tiene un significado mucho más oscuro que simplemente relajarse en una playa y disfrutar de un buen margarita. Lo sabemos, lo sabemos, es un coñazo, ¡pero así es el arte!
En realidad, la canción trata de un hombre que está tan sumido en el alcoholismo que apenas puede funcionar. Se está "consumiendo" literalmente, sin recordar lo ocurrido ni a quién debe culpar.
Hora de cierre - Semisonic
Closing Time se ha convertido en el himno de las cosas que se acaban: desde cerrar el bar hasta graduarse en la universidad, esta melancólica melodía te hace saber que es hora de volver a casa. Sin embargo, la canción se escribió con un significado totalmente distinto. "Closing Time" se escribió como una metáfora del parto, ¡no del cierre del bar! El cantante de Semisonic, Dan Wilson, estaba esperando su primer hijo por aquel entonces y tenía en mente el milagro del parto.
Ahora, cuando oyes la letra: "Esta habitación no estará abierta hasta que vengan tus hermanos o tus hermanas", tiene un poco más de sentido: estaba hablando literalmente del vientre de su mujer, ¡alucinante!
Born In The USA- Bruce Springsteen
Al igual que American Girl, esta canción tiene un aire orgulloso y patriótico. Incluso se ha utilizado en mítines políticos para inducir un sentimiento de orgullo americano. La verdad es que The Boss tenía una intención totalmente opuesta cuando escribió esta canción. Si escuchas atentamente la letra, se trata de una mordaz observación de cómo Estados Unidos trató a sus veteranos tras la guerra de Vietnam. En la letra, transmite la desesperación de la clase trabajadora en la América post-Vietnam.
Eso no parece muy orgulloso, ¿verdad? No pretendía serlo. Springsteen quería señalar lo vergonzosamente que Estados Unidos estaba actuando con sus veteranos. Una cosa es cierta: ¡es un auténtico patriota!
In The Air Tonight- Phil Collins
Este es otro ejemplo de canción cuyo significado se teorizó erróneamente. La teoría principal es que Phil Collins vio a un hombre dejar que otro se ahogara sin ayudarle, y le llamó la atención utilizando esta canción. Nos encantan las historias dramáticas, pero eso no es cierto. Phil Collins aclaró las cosas, diciendo que no tenía ni idea de dónde venía este mito popular, pero que sencillamente no es cierto.
La historia real es un poco menos trágica, pero no por ello menos dramática. Collins escribió la canción por la pena y la rabia que sentía tras divorciarse de su primera mujer, Andrea Bertorelli.
Semi-Charmed Life- Third Eye Blind
Esta letra no es tan misteriosa, sino que está oculta por una melodía brillante y alegre. El vocalista de Third Eye Blind, Stephan Jenkins, llegó a describir Sem-Charmed Life como una "canción sucia y asquerosa" y comentó que le hace gracia que la gente la ponga en la radio. Adelante, vuelve a escuchar la letra. Trata de una pareja adicta a la metanfetamina que está de juerga, pero la razón por la que estas letras oscuras y el ritmo brillante contrastan tanto es realmente genial.
Jenkins dijo que quería crear la "sensación brillante y resplandeciente" que da a la gente la metanfetamina. No lo sabemos por experiencia, así que tendremos que fiarnos de su palabra. La próxima vez que nos pongamos a bailar al ritmo de este éxito, escucharemos atentamente esas palabras.
Imagina- John Lennon
Esta canción se considera probablemente una de las más pacíficas de todos los tiempos. La letra parece ajustarse a esa narrativa: "imagina a toda la gente, viviendo la vida en paz", suena bastante pacífico si nos preguntas. Pero John Lennon tenía una idea totalmente distinta para esta canción. Dijo que era básicamente un manifiesto comunista, y que como lo había endulzado, era aceptable. Incluso esperó a que la canción tuviera éxito para revelar el verdadero significado porque sabía que cambiaría las cosas.
Una vez desvelado el verdadero significado de la canción, cobró todo su sentido: "Imagina a toda la gente, compartiendo todo el mundo", ¿no es ése el principio básico del comunismo?
Every Breath You Take- The Police
El verdadero significado de esta canción está delante de nuestras narices, pero por alguna razón, todos elegimos escucharla como una bonita canción de amor. En realidad, fue escrita desde la perspectiva de un amante despechado, después de que Sting sospechara que su mujer le engañaba. Una vez que la escuchas desde esa perspectiva, esta letra ya de por sí espeluznante se vuelve mucho más espeluznante. Cada vez que respires, cada vez que te muevas, te estaré observando..
¡Toda la canción es básicamente una confesión de acoso! Ahora que la escuchamos desde este nuevo punto de vista posesivo, la canción es mucho menos romántica que antes.
American Pie- Don McLean
¿Estás notando una tendencia con las canciones que mencionan a América? Suelen desprender un tono patriótico y agradable mientras esconden letras más profundas, y este clásico no es diferente. En American Pie, McLean alude a la inocencia que sintió perder el día en que murió la música: el día en que un accidente aéreo mató a los rockeros J.P. Richardson, Ritchie Valens y al héroe personal de McLean, Buddy Holly. La canción es también un comentario sobre el cambio entre la inocente década de 1950 y la turbulenta década de 1960 en Estados Unidos.
50 años después, la canción sigue dando a los oyentes esa misma sensación de nostalgia. Cuando le preguntan qué significa la canción, McLean dice "significa que nunca más tendré que trabajar". Pero sabemos que significa mucho más que eso.
Good Riddance- Green Day
Al igual que Closing Time, Good Riddance (Time Of Your Life) se ha convertido en una canción para las despedidas: graduaciones, rupturas, etc. Y aunque ese sentimiento no está lejos del significado original de la canción, pocos conocen la verdadera inspiración que hay detrás de uno de los mayores éxitos de Green Day. El vocalista Billie Joe Armstrong admitió que la canción se escribió tras una desagradable ruptura con una novia que se iba a vivir a Ecuador. Dice que intentaba mantener la cordura ante su marcha, pero que estaba increíblemente resentido y frustrado.
Ahora la letra tiene todo el sentido, pero también nos rompe el corazón. Desde el título Good Riddance hasta la despedida de buenos deseos "I hope you have the time of your life", de repente nos sentimos tristes por el Billie Joe adolescente cada vez que la oímos.
Tú eres mi sol- Johnny Cash
Tenemos que admitir que ni siquiera sabíamos que se trataba de una canción completa: sólo conocíamos la melodía corta que se suele cantar a los niños pequeños. Mientras que la versión más corta de la nana es sólo una canción cariñosa sobre alguien que te hace feliz, la versión completa es una canción triste que Cash escribió sobre una amante que ya no sentía lo mismo por él. ¡Nos alegramos de que nuestros padres dejaran esa parte de la cariñosa canción que oíamos de niños!
El verdadero significado de esta canción no tiene nada que ver con la versión que nos cantaban nuestros padres, pero ahora la letra "por favor, no me quites el sol" tiene mucho más sentido.
The One I Love- R. E. M.
En esta canción, sólo oímos lo que queremos oír. Y claramente, eso es sólo la letra "ésta va para la persona que amo", y literalmente nada más, ya que el resto de la letra se refiere a la persona como "la que dejé atrás" y "un accesorio para llenar mi tiempo", y aun así seguimos pensando que es una canción de amor. Aparte de esa única línea, todas las demás letras son bastante crueles. ¿Cómo podemos estar tan ciegos?
El cantante de R.E.M., Michael Stipe, ha comentado esta canción frecuentemente malinterpretada, riéndose de ella y diciendo que, a estas alturas, probablemente sea mejor que todo el mundo piense que es una canción de amor. Estamos de acuerdo
One Way Or Another- Blondie
Esta canción se ha convertido en un himno divertido, macarra y descarado para todos los que alguna vez nos hemos empeñado en ganarnos el afecto de nuestro enamorado. Como ocurre con la mayoría de las canciones de esta lista, esa no era ni mucho menos la intención de Debbie Harry cuando escribió esta canción. En realidad, se inspiró en una situación aterradora en la que el ex novio de Harry la acosaba y la escribió desde su punto de vista. Ella dijo que intentó hacer la canción un poco más desenfadada, y está claro que lo consiguió, porque no teníamos ni idea de que el significado fuera tan oscuro.
Debbie Harry se refirió a su inyección de luz en este tema aterrador como un "mecanismo de supervivencia", lo que hace que las cosas suenen aún más traumáticas. Nunca volveremos a escuchar este bop icónico de la misma manera.
American Woman- The Guess Who
Americanos: esperamos no haberos ofendido a estas alturas, pero estas canciones americanas no dejan de aparecer. No somos nosotros, ¡son ellos! Esta vez se trata de The Guess Who, que escribió lo que inicialmente parece una oda a las mujeres americanas, pero -lo has adivinado- tiene un significado más profundo. Siendo canadienses, la banda cantaba sobre no querer que Canadá fuera como Estados Unidos en los tiempos de la guerra de Vietnam. Al final se ha considerado una canción de protesta antibelicista.
También se ha teorizado que la "Mujer Americana" sobre la que canta el grupo representa a la Estatua de la Libertad. No se ha confirmado, pero mola que una canción tan divertida pueda ser tan profunda.
Stairway To Heaven- Led Zeppelin
Si no estás muy seguro de cómo interpretar este clásico, no eres el único. Incluso Robert Plant dice que la interpreta de forma diferente según el día, ¡y él escribió la letra! Podemos decirte esto: no trata de drogas ni de una búsqueda mágica, como mucha gente ha llegado a creer. La explicación sencilla de la canción es que trata de una mujer que consigue todo lo que quiere y no da nada a cambio, pero más tarde se da cuenta de que su vida superficial no lleva a ninguna parte.
Otra canción emblemática contra el consumismo y la glotonería Ojalá las estrellas del rock de hoy tuvieran las mismas actitudes contra la glotonería que tenían las estrellas del pasado. Quizá por eso la música ya no es lo mismo
Brass In Pocket- The Pretenders
Al igual que One Way Or Another de Blondie, esta canción suele escucharse y entenderse desde el punto de vista de la mujer. La gente la interpreta como una descarada canción de girl power sobre conquistar a alguien, pero en realidad está pensada desde el punto de vista de un hombre. Trata de armarse de valor para hablar con una mujer en un bar cuando el hombre no se siente especialmente seguro de sí mismo.
Chrissie Hynde, de The Pretenders, ha dicho que le molesta que la gente haya malinterpretado tanto la canción y la considere empoderadora para las mujeres cuando es "cualquier cosa menos eso", y que sólo pretendía ser una canción muy juguetona y ligera sobre el flirteo.
Blackbird- Los Beatles
Una vez más, los Beatles han conseguido desconcertarnos con sus letras. Esta vez se trata de Blackbird, y el tema no es tan desenfadado como Ticket To Ride. Al escuchar la canción puedes pensar que se trata simplemente de levantarse tras tiempos difíciles, de ahí la letra "coge estas alas rotas y aprende a volar". En realidad trata de las luchas a las que se enfrentaron los negros en América durante el movimiento por los derechos civiles.
A través de esa lente, las letras tienen más sentido y son aún más significativas. En Inglaterra, el término "pájaro" se refiere a las chicas, así que Blackbird era la forma que tenía Paul McCartney de decir a las chicas negras que era su momento de volar, sobre todo después de Little Rock.
Aleluya- Leonard Cohen
Esta canción ha sido total y cómicamente malinterpretada. Posiblemente una de las mejores canciones de todos los tiempos, ha sido versionada por casi todo el mundo, desde Celine Dion a Bono, pasando por la banda sonora de Shrek y casi todos los concursantes de American Idol. A los grupos religiosos también les ha gustado especialmente la canción, ya que tiene muchas referencias bíblicas, como la del rey David. Pero la canción en realidad trata de -espera- SEXO.
¡Aleluya! Todos hemos estado cantando sobre meternos mano y ensuciarnos con algunos de los lirismos más hermosos de todos los tiempos. Leonard Cohen canturreaba sobre el sexo y se nos pasó por alto porque lo hizo muy poético, bien por él.
Smells Like Teen Spirit- Nirvana
Esta canción no ha sido malinterpretada realmente por su público, sino por el propio Kurt Cobain, y la historia es demasiado divertida para dejarla fuera de la lista. En su día, un amigo de la banda escribió "Kurt Smells Like Teen Spirit" en la pared de Cobain, haciendo referencia a la popular marca de desodorante que llevaba su entonces novia. Esto pasó totalmente por alto a Kurt, que interpretó que Teen Spirit era más una idea de un espíritu rebelde que un olor o producto real.
A continuación, utilizó el término para escribir Smells Like Teen Spirit, que quería que tratara sobre lo que pensaba de su generación y lo que sentía por su entorno. Gracias a este tonto error, pudimos disfrutar de una canción increíble, y el desodorante Teen Spirit experimentó un loco aumento de ventas.
Uno- U2
Al igual que Imagine de John Lennon, esta canción se ha entendido como una canción sobre la unidad, la paz y la unión de las personas. Durante años se ha utilizado en movimientos políticos, en respuesta a tragedias e incluso en bodas... pero, de nuevo, nos equivocamos. En realidad, la canción se escribió cuando el grupo estaba a punto de separarse y decidió dejar de lado sus diferencias para terminar el álbum. Se trataba de no tener más remedio que seguir juntos.
Bono ha expresado que le vuelve un poco loco lo malinterpretada que se interpreta la canción. Una vez dijo: "La canción es un poco retorcida, por eso nunca pude entender por qué la gente la quería en sus bodas. Les digo: '¿Estás loco? Es una canción sobre separarse'"
Casas Rosas- John Mellencamp
"Ain't that America?", este pegadizo estribillo se ha interpretado erróneamente una y otra vez como otra canción de rock patriótico, pero ya debes haber aprendido que la mayoría de las canciones que suenan "patrióticas" suelen ser todo lo contrario, ¿no? Este éxito de John Mellencamp no es diferente. La divertida canción es en realidad un comentario sobre cómo sentía que el Sueño Americano ya no funcionaba. Mellencamp declaró a Rolling Stone que "en realidad es una canción Antiamericana".
Dado que la canción se ha considerado proamericana, se ha utilizado como canción de reunión en actos políticos normalmente conservadores, a los que Mellencamp, liberal declarado, ha reprendido públicamente en todas las ocasiones.
Despiértame cuando acabe septiembre- Green Day
Está claro que se trata de una canción triste sobre una pérdida de algún tipo. Pero en el momento en que se publicó, todo el mundo llegó a pensar que se refería a la guerra de Irak, o al 11-S en concreto. Tiene sentido, ya que Green Day nunca ha rehuido las declaraciones políticas ni los sentimientos antibelicistas, pero ésta tiene un significado mucho más profundo para el vocalista Billy Joe Armstrong. Escribió la canción sobre su padre, que murió en septiembre cuando él era sólo un niño.
Con ese conocimiento, tienes que sentirte un poco mal por Billy Joe: escribió la canción sobre una muerte traumática en su familia y se ha convertido en una especie de broma, ya que cada octubre los fans le tienden la mano para "despertarle". El artista se lo toma todo con calma e incluso ha bromeado sobre la posibilidad de escribir una canción titulada Shut the F*ck Up When October Begins. Nosotros decimos: ¡adelante!
There She Goes- Los La
Esta canción suena como la caprichosa historia de amor de un hombre que persigue a una chica que se le escapa de las manos. Encantador, ¿verdad? ¡Pues no! La "ella" a la que se hace referencia en esta historia de amor es en realidad la heroína. Teniendo esto en cuenta, te sugerimos que vuelvas a escuchar esta canción. Las letras "pulsando a través de mis venas" y "nadie más puede curar mi dolor" de repente tienen mucho más sentido, y parecen mucho más oscuras.
Esta canción es otro ejemplo de cómo las canciones más ligeras y alegres pueden esconder significados oscuros. Esta canción se ha colado en tantos momentos de la cultura pop, desde The Parent Trap hasta sonar con fuerza en la radio cuando Margaret Thatcher dimitió como Primera Ministra del Reino Unido, que resulta extraño pensar que tiene unas raíces tan trágicas.
Crash Into Me- Dave Matthews Band
Crash Into Me ha sido aclamada como una clásica canción de amor, y el propio Dave Matthews ha dicho que trata sobre la adoración de una mujer. Suena bastante bien, y Dave Matthews es conocido como un tipo tan bueno que nunca sospecharías de él por algo más oscuro, pero continuó explicando que es desde el punto de vista de un tipo espeluznante, el "tipo de hombre sobre el que llamarías a la policía". Vale, algunas banderas rojas... ahora echemos otro vistazo a esas letras.
"Te miro allí a través de la ventana y me quedo mirándote"... vale, ahora lo entendemos, no necesitamos que nos convenzan. No queremos chocar con esta persona. ¡Nunca volveremos a oír esta canción igual!