Hotel California- The Eagles
Clasicul Hotel California are un sunet relaxant care îl face pe ascultătorul obișnuit să creadă că se bucură de un cântec despre relaxare și evadare într-o vacanță în California. Adevărata semnificație este mai profundă și un pic mai întunecată. Într-un interviu din 2002, Don Henley a declarat că adevărata semnificație a cântecului este despre excesul american și despre modul în care îngăduința excesivă în bogăția pe care o găsește o persoană o poate detașa de realitate și, în cele din urmă, o poate distruge.
Inspirația pentru Hotel California a fost de fapt extrasă din romanul The Magus din 1965 , despre un bărbat fermecat de un stil de viață bogat care i-a furat inocența și a dus la tragedie.
Like A Virgin- Madonna
În timp ce majoritatea cântecelor au o semnificație mai întunecată decât am crezut, acesta are de fapt o semnificație mult mai pură decât sugerează versurile. Deși cuvintele par să vorbească în mod evident despre pierderea virginității, ele se referă de fapt la sentimentul de reînnoire - atunci când daunele emoționale provocate de o relație anterioară încep să se vindece la începutul unei noi relații, făcând o persoană să simtă că experimentează dragostea pură pentru prima dată.
Madonna însăși a abordat adevărata semnificație a cântecului într-un mod iconic - autografiind un CD și dăruindu-l lui Quentin Tarantino, semnat - "Quentin, este vorba despre dragoste, nu despre d**k". Regina a vorbit!
Slide- Goo Goo Dolls
Acest cântec pare destul de inocent - ați putea crede că este vorba despre un cuplu tânăr care vrea să fie împreună, poate chiar să fugă împreună. Este un pic mai profund decât atât. Cântecul este de fapt despre un cuplu tânăr care rămâne însărcinat și nu este sigur dacă ar trebui să se căsătorească sau să întrerupă sarcina. Dintr-o dată, versurile despre iubirea vieții pe care ai ucis-o sau despre preotul la telefon sună un pic mai clar.
Deși cântecul abordează un subiect destul de serios, trupa a reușit să îl transforme într-un cântec luminos și înălțător, păcălind ascultătorii de pretutindeni și propulsând Goo Goo Dolls în top-stardom.
Vara lui '69- Bryan Adams
Acesta este unul dintre acele cântece magice care invocă nostalgia, chiar și pentru aceia dintre noi care nu erau în viață în vara anului '69. S-au întâmplat atât de multe în acel an, de la Woodstock la aterizarea pe Lună, încât probabil, în mod rezonabil, presupui că melodia a fost inspirată de acel an emblematic și de vara specială pe care Adams a trăit-o în timpul lui... dar nu chiar. Adams s-a născut abia în 1959, deci avea doar 10 ani în acea perioadă.
Vara lui '69 este, în mod surprinzător, dar cumva nesurprinzător, despre sex, în special în timpul verii. Acestea fiind spuse, poți doar să presupui cum a ajuns la numărul '69.
Puff The Magic Dragon- Peter Paul And Mary
Acesta poate fi unul dintre cele mai neînțelese cântece din toate timpurile. Pe baza cuvântului "Puff" și a naturii fantastice a cântecului, mulți presupun că acest clasic a fost scris despre sau influențat de droguri. De fapt, acest cântec este la fel de inocent pe cât sugerează versurile sale capricioase. Cuvintele se bazează pe o poezie scrisă de un prieten al trupei - și nu, nici poezia nu era despre consumul de droguri.
Poemul vorbea despre un copil și prietenul său imaginar - un dragon pe nume Puff, pentru care în cele din urmă a devenit prea bătrân. Pentru un cântec îndrăgit de adulți și copii deopotrivă, ne simțim mult mai bine acum cu privire la originea acestui cântec!
Te voi iubi mereu- Dolly Parton
Făcut celebru de regretata Whitney Houston, acest cântec a fost scris de nimeni alta decât Dolly Parton și a intrat în istorie ca unul dintre cele mai mari cântece de dragoste din toate timpurile - ceea ce face și mai surprinzător faptul că nu a fost scris despre o dragoste romantică. Este adevărat, Dolly a scris acest cântec pentru un prieten. Înainte de a se despărți și de a lucra pe cont propriu, Dolly a scris acest cântec pentru mentorul ei, Porter Wagoner, pentru a-i spune cât de mult îl iubește și îl apreciază.
Nu știm ce părere au alții, dar pentru noi, cântecul este și mai special acum. Cât de des te oprești cu adevărat și le spui prietenilor platonici cât de mult îi iubești și îi prețuiești? Dragostea de prietenie este la fel de importantă ca dragostea romantică - mulțumesc Dolly pentru că ne-ai reamintit!
Ticket To Ride- The Beatles
Acest clasic sună destul de simplu - Beatles cântă despre o fată pe care o iubesc, care are un bilet pentru un fel de transport pentru a părăsi orașul... corect? Greșit. Contextul acestui cântec este de fapt destul de comic. Se pare că John Lennon a inventat termenul "ticket to ride" referindu-se la prostituatele de pe străzile din Hamburg, Germania. Fetele aveau un card pe care scria că sunt sănătoase - era literalmente biletul lor de călătorie.
Trebuie să le recunoaștem meritele celor de la Beatles. Nu este niciun secret că erau genii muzicale, dar să iei un termen atât de prostesc și inventat și să-l transformi într-un cântec de dragoste despre un iubit care fuge a fost o adevărată performanță.
Tears In Heaven- Eric Clapton
Aceste versuri nu sunt chiar misterioase, dar știați care este inspirația pentru această melodie tristă? Eric Clapton și-a pierdut în mod tragic fiul, Conor, când băiatul avea doar patru ani. Înainte de o ieșire cu tatăl său, Conor alerga entuziasmat prin apartamentul său de la etajul 53 din New York City. De obicei, el își lipea nasul de fereastră pentru a privi strada, dar în această zi una dintre ferestre a fost lăsată deschisă.
Înainte ca cineva să-l observe sau să-l oprească, bietul copil a căzut pe fereastră și a murit. Eric Clapton a scris apoi acest cântec sfâșietor despre cel mai rău lucru pe care îl poate trăi un părinte.
Bohemian Rhapsody- Queen
Unul dintre cele mai emblematice cântece scrise vreodată sună, pentru majoritatea, ca o poveste inventată cântată printr-o baladă dramatică, însă acest cântec a fost mult mai important pentru regretatul Freddie Mercury. A fost cântecul care l-a scos la iveală înainte de a fi cu adevărat pregătit să vorbească deschis despre sexualitatea sa. Atunci când în cântec Mercury cânta despre uciderea unui bărbat, el cânta de fapt despre uciderea vieții sale anterioare după ce și-a părăsit prietena de atunci pentru a fi cu un bărbat.
Potrivit lui Jim Hutton, partenerul de lungă durată al lui Freddie, cântecul a fost confesiunea sa și o reflecție asupra a ceea ce ar fi putut fi viața sa dacă ar fi putut fi el însuși. Suntem doar noi, sau acest lucru face cântecul chiar mai mult de o capodoperă?!
Macarena- Los Del Rio
Acest hit dansant al anilor '90 a avut o influență puternică asupra petrecerilor pentru o lungă perioadă de timp, poate chiar până în prezent. Muzica este amuzantă și antrenantă și aproape toată lumea cunoaște dansul prostesc care o însoțește. Există o singură problemă - melodia este cântată în spaniolă, ceea ce mulți oameni nu înțeleg. Se pare că versurile vorbesc despre o femeie care își înșeală iubitul în timp ce acesta este plecat în armată. Ouch!
Vorbitori de spaniolă, de ce ne-ați ascuns atâta timp? Am fost aici și ne-am mișcat fundurile la povestea de dragoste a acestui biet fraier.
American Girl- Tom Petty and the Heartbreakers
După cum probabil ați observat până acum, hiturile noastre preferate sunt pline de secrete. American girl sună ca un bop distractiv și patriotic. Spoiler, nu asta a fost intenția. Mulți cred că melodia a fost despre un incident specific din Florida, unde o fată s-a sinucis sărind de pe balconul ei. Petty însuși a spus că "nu este deloc adevărat. Cântecul nu are nimic de-a face cu asta" Ați auzit-o aici! Zvonurile sunt false.
Ulterior, el a precizat că melodia vorbește pur și simplu despre dorința de a obține mai mult de la viață și de a nu fi pe deplin mulțumit cu ceea ce ai. Faptul că melodia se adresează în mod special unei fete americane este considerat a fi o declarație privind consumerismul american.
Cascade - TLC
Un alt cântec clasic din anii '90 pe care l-am înțeles total greșit. Din nou, versurile par sincere - nu ar fi o nebunie să presupunem că melodia vorbește despre a lua lucrurile încet, a aprecia ceea ce ai și a nu urmări vise și obiective extravagante. Dacă așa îl interpretați, nu vă înșelați în totalitate! Dar doamnele de la TLC au ascuns niște teme mai întunecate în acest cântec antrenant care ne-a trecut drept prin cap în anii '90.
TLC au fost susținători importanți ai sensibilizării cu privire la SIDA, iar pasiunea lor pentru siguranță s-a regăsit în acest cântec. În versurile "three letters took him to his final resting place" cântă despre HIV. O muncă întunecată, dar importantă. Vă mulțumim, TLC!
Margaritaville- Jimmy Buffet
Margaritaville poate fi cântecul ideal pentru vacanță. Are un mod de a te transpune într-o stare de relaxare - indiferent unde te afli, când Jimmy Buffet cântă, te simți ca pe o plajă tropicală. Pe cât de ușor și distractiv este acest cântec, versurile au o semnificație mult mai întunecată decât relaxarea pe o plajă și savurarea unei margarita. Știm, știm, este o dezamăgire, dar asta este arta!
Cântecul este de fapt despre un bărbat care este atât de adâncit în alcoolism, încât abia mai poate funcționa. Literalmente, "dispare", fără să-și amintească ce s-a întâmplat sau pe cine ar trebui să dea vina.
Ora închiderii- Semisonic
Closing Time a devenit imnul sfârșitului - de la închiderea barului până la absolvirea facultății, această melodie melancolică te anunță că este timpul să te întorci acasă. Cu toate acestea, cântecul a fost scris cu o cu totul altă semnificație. "Closing Time" a fost scris ca o metaforă pentru a da naștere, nu pentru a închide barul! Solistul trupei Semisonic, Dan Wilson, aștepta la acea vreme primul său copil și avea în minte miracolul nașterii.
Acum, când auzi versurile, "această cameră nu va fi deschisă până când frații sau surorile tale nu vor veni", are un pic mai mult sens - vorbea literalmente despre pântecele soției sale - ciudat!
Born In The USA- Bruce Springsteen
Ca și American Girl, acest cântec are un aer mândru, patriotic. A fost chiar folosit la mitinguri politice pentru a induce un sentiment de mândrie americană. Adevărul este că The Boss a avut o intenție total opusă atunci când a scris acest cântec. Dacă ascultați cu atenție versurile, aceasta este o observație dură a modului în care America și-a tratat veteranii după războiul din Vietnam. În versuri, el redă disperarea clasei muncitoare din America post-Vietnam.
Asta nu pare foarte mândru, nu-i așa? Nu este menit să fie. Springsteen a vrut să sublinieze cât de rușinos se comporta America față de veteranii săi. Un lucru este adevărat - el este un adevărat patriot!
In The Air Tonight- Phil Collins
Acesta este un alt exemplu de cântec a cărui semnificație a fost teoretizată greșit. Principala teorie este că Phil Collins a văzut un om lăsând un altul să se înece fără să-l ajute și l-a strigat folosind acest cântec. Ne plac poveștile dramatice la fel de mult ca orice altă persoană, dar pur și simplu nu este adevărat. Phil Collins a pus lucrurile la punct, spunând că nu are nicio idee de unde provine acest mit popular, dar că pur și simplu nu este adevărat.
Povestea reală este un pic mai puțin tragică, dar totuși dramatică. Collins a scris cântecul despre durerea și furia pe care le simțea în urma divorțului de prima sa soție, Andrea Bertorelli.
Semi-Charmed Life- Third Eye Blind
Aceste versuri nu sunt atât de misterioase, cât sunt ascunse de o melodie luminoasă, veselă. Solistul trupei Third Eye Blind, Stephan Jenkins, a descris chiar Sem-Charmed Life ca fiind un "cântec murdar, murdar" și a remarcat că este amuzant pentru el că oamenii îl difuzează la radio. Dă-i drumul, mai ascultă o dată versurile. Este vorba despre un cuplu dependent de metamfetamină, dar motivul pentru care aceste versuri întunecate și ritmul strălucitor sunt atât de contrastante este, de fapt, destul de genial.
Jenkins a spus că a vrut să creeze "senzația luminoasă și strălucitoare" pe care o dă metamfetamina de cristal oamenilor. Noi nu știm din experiență, așa că va trebui să îl credem pe cuvânt. Data viitoare când ne vom da în cap pe acest hit, vom asculta cu atenție aceste cuvinte.
Imaginează- John Lennon
Acest cântec este considerat probabil unul dintre cele mai pașnice cântece din toate timpurile. Versurile par să se potrivească acestei narațiuni - "imaginează-ți toți oamenii, trăind viața în pace" - sună destul de pașnic dacă ne întrebi pe noi. Dar John Lennon a avut o idee total diferită pentru acest cântec. El a spus că era practic un manifest comunist și că, pentru că l-a îndulcit, era acceptabil. A așteptat chiar până după succesul cântecului pentru a dezvălui adevărata semnificație, deoarece știa că aceasta va schimba lucrurile.
Odată ce adevărata semnificație a cântecului a fost dezvăluită, a avut sens - "Imagine all the people, Sharing all the world" - nu este acesta principiul de bază al comunismului?
Every Breath You Take- The Police
Adevărata semnificație a acestui cântec se află chiar în fața noastră, dar, dintr-un motiv oarecare, cu toții alegem să îl ascultăm ca pe un frumos cântec de dragoste. În realitate, cântecul a fost scris din perspectiva unui iubit disprețuit, după ce Sting a suspectat că soția sa îl înșela. Odată ce asculți din această perspectivă, versurile deja înfiorătoare devin mult mai înfiorătoare. Fiecare respirație pe care o iei, fiecare mișcare pe care o faci te voi urmări?
Întregul cântec este practic o recunoaștere a hărțuirii! Acum, că ascultăm din acest nou punct de vedere posesiv, cântecul este mult mai puțin romantic decât era înainte.
American Pie- Don McLean
Observați o tendință cu melodiile care menționează America? Acestea tind să emane un ton patriotic, de bun-simț, în timp ce ascund versuri mai profunde, iar acest clasic nu este diferit. În American Pie, McLean face aluzie la inocența pe care simte că a pierdut-o în ziua în care muzica a murit - ziua în care un accident aviatic i-a ucis pe starurile rock J.P. Richardson, Ritchie Valens și eroul personal al lui McLean, Buddy Holly. Cântecul este, de asemenea, un comentariu asupra schimbării dintre inocenții ani 1950 și turbulenții ani 1960 în America.
50 de ani mai târziu, cântecul încă le oferă ascultătorilor același sentiment de nostalgie. Când a fost întrebat ce înseamnă cântecul, McLean a spus "înseamnă că nu va mai trebui să muncesc niciodată". Dar noi știm că înseamnă mult mai mult decât atât.
Good Riddance- Green Day
La fel ca Closing Time, Good Riddance (Time Of Your Life) a devenit un cântec al despărțirilor - absolviri, despărțiri, etc. Și deși acest sentiment nu este departe de sensul original al cântecului, puțini cunosc adevărata inspirație din spatele unuia dintre cele mai mari hituri Green Day. Solistul Billie Joe Armstrong a recunoscut că melodia a fost scrisă după o despărțire urâtă de o prietenă care se muta în Ecuador. El spune că a încercat să rămână calm cu privire la plecarea ei, dar că era incredibil de resentimentar și frustrat.
Versurile au acum sens, dar ne și frâng inima. De la titlul " Good Riddance" până la urarea de rămas bun "I hope you have the time of your life", ne întristăm brusc pentru adolescentul Billie Joe de fiecare dată când o auzim.
You Are My Sunshine- Johnny Cash
Trebuie să recunoaștem, nici măcar nu știam că acesta este un cântec complet - știam doar melodia scurtă cântată de obicei copiilor mici. În timp ce versiunea scurtă a cântecului de leagăn este doar un cântec de dragoste despre cineva care te face fericit, versiunea completă este un cântec trist scris de Cash despre o iubită care nu mai simte același lucru pentru el. Ne bucurăm că părinții noștri au lăsat acea parte din cântecul de dragoste pe care îl auzeam când eram copii!
Adevărata semnificație din spatele acestui cântec dă cu siguranță peste cap versiunea pe care părinții noștri obișnuiau să ne-o cânte - dar acum versul "please don't take my sunshine away" are mult mai mult sens.
The One I Love- R. E. M.
În acest cântec, auzim doar ceea ce vrem să auzim. Și, în mod clar, este vorba doar de versul "This one goes out to the one I love", și literalmente nimic altceva, deoarece restul versurilor se referă la persoana respectivă ca fiind "cea pe care am lăsat-o în urmă" și "un obiect de recuzită pentru a-mi umple timpul", dar noi încă ne gândim la acesta ca la un cântec de dragoste. În afară de acest singur vers, toate celelalte versuri sunt destul de crude. Cum am putut fi atât de orbi?!
Solistul trupei R.E.M., Michael Stipe, a comentat acest cântec frecvent înțeles greșit, râzând și spunând că, în acest moment, este probabil mai bine ca toată lumea să creadă că este un cântec de dragoste. Noi suntem de acord!
One Way Or Another- Blondie
Acest cântec a devenit un imn amuzant, dur și obraznic pentru aceia dintre noi care au fost vreodată hotărâți să câștige afecțiunea iubitei lor. Ca în cazul majorității melodiilor de pe această listă, aceasta nu a fost nici pe departe intenția lui Debbie Harry atunci când a scris acest cântec. De fapt, piesa a fost inspirată de o situație înfricoșătoare în care fostul iubit al lui Harry a urmărit-o și a fost scrisă din punctul de vedere al acestuia. Ea a spus că a încercat să facă melodia puțin mai veselă și, în mod clar, a reușit, pentru că nu aveam nicio idee că sensul era atât de întunecat.
Debbie Harry s-a referit la injectarea ei de lumină în acest subiect înfricoșător ca la un "mecanism de supraviețuire", ceea ce face ca lucrurile să sune și mai traumatizant. Nu vom mai auzi niciodată acest bop iconic în același mod.
American Woman- The Guess Who
Americanii - sperăm că până acum nu v-am jignit, dar aceste cântece americane continuă să vină. Nu e vorba de noi, e vorba de ei! De data aceasta ei sunt The Guess Who- care au scris ceea ce inițial sună ca o odă pentru femeile americane- dar- ați ghicit- are o semnificație mai profundă. Fiind canadiană, trupa cânta despre faptul că nu dorea ca Canada să fie ca America în perioada războiului din Vietnam. În cele din urmă, a fost considerat un cântec de protest împotriva războiului.
De asemenea, oamenii au teoretizat că "femeia americană" despre care cântă trupa ar reprezenta Statuia Libertății. Acest lucru nu a fost confirmat, dar este destul de mișto că un cântec atât de distractiv ar putea fi de fapt atât de profund.
Stairway To Heaven- Led Zeppelin
Dacă nu ești sigur cum să interpretezi acest clasic, nu ești singurul. Chiar și Robert Plant spune că o interpretează diferit în funcție de zi - și el a scris versurile! Îți putem spune un lucru - nu este vorba despre droguri sau despre o căutare magică, așa cum mulți oameni au ajuns să creadă. Explicația simplă a cântecului este că este vorba despre o femeie care obține tot ce vrea și nu dă nimic în schimb, dar mai târziu își dă seama că viața ei superficială nu duce nicăieri.
Un alt cântec iconic care se dezlănțuie împotriva consumerismului și a lăcomiei! Ne-am dori ca starurile rock de astăzi să aibă aceeași atitudine împotriva lăcomiei pe care au avut-o starurile din trecut. Poate de aceea muzica nu mai este la fel!
Alama în buzunar- The Pretenders
La fel ca One Way Or Another de la Blondie, acest cântec este de obicei auzit și înțeles ca fiind din perspectiva femeii. Oamenii îl interpretează ca pe un cântec obraznic despre cum să cucerești pe cineva, dar de fapt se vrea a fi din punctul de vedere al unui bărbat. Este vorba despre construirea curajului de a vorbi cu o femeie într-un bar, atunci când bărbatul nu se simte foarte încrezător.
Chrissie Hynde de la The Pretenders a declarat că o deranjează faptul că oamenii au interpretat greșit cântecul atât de mult și că îl consideră o împuternicire a femeilor, când este "orice altceva", și că a fost menit să fie doar un cântec foarte jucăuș și ușor despre flirt.
Blackbird- The Beatles
Încă o dată, Beatles au reușit să ne mistifice cu versurile lor. De data aceasta, este vorba despre Blackbird, iar subiectul nu este la fel de vesel ca Ticket To Ride. La ascultarea cântecului, s-ar putea să credeți că este vorba pur și simplu despre a te ridica după momente grele, de unde și versurile "ia aceste aripi rupte și învață să zbori". De fapt, este vorba despre luptele cu care s-au confruntat oamenii de culoare în America în timpul mișcării pentru drepturile civile.
Prin această perspectivă, versurile au mai mult sens și sunt și mai semnificative. În Anglia, termenul "bird" se referă la fete, așa că Blackbird a fost modul în care Paul McCartney le-a spus fetelor de culoare că este timpul lor să zboare, mai ales după Little Rock.
Hallelujah- Leonard Cohen
Acest cântec a fost interpretat total greșit, în mod comic. Posibil unul dintre cele mai bune cântece din toate timpurile, a fost cântat de aproape toată lumea - de la Celine Dion la Bono, de la coloana sonoră a filmului Shrek, la aproape toți concurenții de la American Idol. Grupurile religioase au îndrăgit, de asemenea, cântecul, deoarece are multe referințe biblice, cum ar fi cea a regelui David. Dar cântecul este de fapt despre - așteptați - SEX.
Aleluia! Am cântat cu toții despre cum să ne facem de cap pe unele dintre cele mai frumoase versuri din toate timpurile. Leonard Cohen cânta despre cum să ne-o tragem și ne-a trecut direct prin cap pentru că a făcut-o atât de poetică - bravo lui.
Smells Like Teen Spirit- Nirvana
Acest cântec nu a fost înțeles greșit de publicul său, ci de Kurt Cobain însuși, iar povestea este pur și simplu prea amuzantă pentru a nu fi inclusă pe listă. Pe vremuri, un prieten al trupei a scris "Kurt Smells Like Teen Spirit" pe peretele lui Cobain, făcând referire la deodorantul popular pe care îl purta prietena lui de atunci. Acest lucru i-a trecut total prin cap lui Kurt, care a interpretat Teen Spirit ca fiind mai mult o idee de spirit rebel decât un miros sau un produs real.
El a continuat să folosească termenul pentru a scrie Smells Like Teen Spirit, care a vrut să fie despre gândurile sale cu privire la generația sa și ceea ce simțea despre împrejurimile sale. Datorită acestei greșeli stupide, am avut parte de un cântec incredibil, iar deodorantul Teen Spirit a înregistrat o creștere nebună a vânzărilor.
Unu- U2
La fel ca Imagine a lui John Lennon, acest cântec a ajuns să fie înțeles ca fiind despre unitate, pace și oameni care vin împreună. A fost folosit în mișcări politice, ca răspuns la tragedii și chiar la nunți timp de ani de zile - dar, din nou, am înțeles totul greșit. Cântecul a fost de fapt scris atunci când trupa era pe punctul de a se despărți și a decis să pună deoparte neînțelegerile pentru a-și finaliza albumul. Era vorba despre faptul că nu aveau de ales decât să rămână împreună.
Bono a declarat că îl înnebunește cât de greșit este interpretat cântecul. El a spus odată: "Cântecul este un pic întortocheat, motiv pentru care nu mi-am putut da seama niciodată de ce oamenii îl vor la nunțile lor. Eu le spun: "Sunteți nebuni? Este un cântec despre despărțire"
Pink Houses- John Mellencamp
"Ain't that America?" - acest refren antrenant a fost interpretat greșit de nenumărate ori ca fiind un alt cântec rock patriotic - dar trebuie să fi învățat până acum că cele mai multe cântece care sună "patriotic" sunt de obicei exact opusul, nu-i așa? Acest hit John Mellencamp nu este diferit. Acest cântec amuzant este, de fapt, un comentariu despre cum a simțit el că visul american nu mai funcționează. Mellencamp a declarat pentru Rolling Stone că "este de fapt un cântec antiamerican".
Deoarece cântecul a fost văzut ca un cântec pro-american, a fost folosit ca un cântec de adunare pentru evenimente politice de obicei conservatoare - pe care Mellencamp, un liberal declarat, le-a admonestat public de fiecare dată.
Wake Me Up When September Ends- Green Day
Este clar că acesta este un cântec trist despre o pierdere de orice fel. Dar, având în vedere momentul în care a fost lansat, toată lumea a ajuns să creadă că este despre războiul din Irak sau despre 11 septembrie, în special. Are sens, deoarece Green Day nu s-a ferit niciodată de declarații politice sau sentimente anti-război, dar acesta are o semnificație mult mai profundă pentru solistul Billy Joe Armstrong. El a scris cântecul despre tatăl său, care a murit în septembrie, când era doar un copil.
Cu aceste cunoștințe, trebuie să te simți un pic rău pentru Billy Joe - a scris cântecul despre o moarte traumatizantă în familia sa și s-a transformat într-un pic de glumă, deoarece în fiecare octombrie fanii ajung să-l "trezească". Artistul ia totul în serios și chiar a glumit despre scrierea unui cântec intitulat Shut the F*ck Up When October Begins. Noi spunem să o faci!
There She Goes- The La's
Acest cântec sună ca o poveste de dragoste capricioasă a unui bărbat care urmărește o fată care îi tot scapă din mână. Frumos, nu? Greșit! "Ea" la care se face referire în această poveste de dragoste este de fapt heroina. Versurile "pulsing through my veins" și "no one else can heal my pain" au dintr-o dată mult mai mult sens și sunt mult mai întunecate.
Acest cântec este un alt exemplu al modului în care cele mai ușoare și mai vesele cântece pot ascunde semnificații întunecate. Acest cântec s-a regăsit în atât de multe momente ale culturii pop, de la The Parent Trap la difuzarea intensă la radio atunci când Margaret Thatcher a demisionat din funcția de prim-ministru al Regatului Unit, încât este ciudat să ne gândim că are rădăcini atât de tragice.
Crash Into Me- Dave Matthews Band
Crash Into Me a fost aclamat ca un cântec clasic de dragoste, Dave Matthews însuși spunând că este vorba despre adorarea unei femei. Sună destul de frumos, iar Dave Matthews este cunoscut ca un tip atât de bun încât nu l-ai suspecta niciodată de ceva mai întunecat, dar el a continuat să explice că aceasta este din punctul de vedere al unui tip înfiorător, "genul de om pe care l-ai chema la poliție". Bine, câteva semnale de alarmă... acum să ne mai uităm o dată la versuri.
"Te privesc pe fereastră și mă holbez la tine"... bine, acum am înțeles, nu avem nevoie să fim convinși. Nu vrem să ne izbim de această persoană. Nu vom mai auzi niciodată acest cântec la fel!